Tips - Olika resultat

2014-01-29 @ 19:41:19 | Fotografering | Kommentarer (7)
 
När jag lade upp inlägget med cd-dropp-kollaget senaste gången så var det en hel del som undrade hur jag hade kunnat göra dem i så olika färger och det är faktiskt väldigt enkelt. Detta är tre olika bilder med exakt samma inställningar på kameran, stativet och fokus men trots det ser de ju ganska olika ut.
 
Hemligheten är att rörar runt med en ficklampa från olika vinklar, gör man det så kommer man snart att märka att det blir väldigt olika resultat varje gång. För att krydda till det lite extra kan man även använda olika slags ficklampor med olika färger.

Några annorlunda fototips

2013-12-11 @ 20:19:00 | Fotografering | Kommentarer (3)
De här fototipsen skulle egentligen vara med i Adaras E-tidning, men eftersom deadline:en har ändrats några gånger så ger jag ut tipsen här istället. Vet själv hur det är att göra saker i projektform, det dyker ofta upp saker som man inte hade tänkt på och man får skjuta upp saker. Missa inte att läsa den förresten, fredag den 13 kommer den ut! 
 
 
1. Om man inte skulle ha ett ND-filter eller om man har glömt det hemma så kan man ju alltid använda brillorna som ett ND-filter.
 

2. Den bästa kameran är den som man har med sig! Det är ett vanligt uttryck som också är väldigt sant men hur man än vrider och vänder på det så kommer arbetshästen "systemkameran" alltid ha bilderna med högst kvalité.
 
Men där emot kan man använda sin mobil för att skapa "kom-ihåg-bilder", det vill säga att man tar bilder med mobilen för att komma ihåg att ta med systemkameran och fotografera det man såg vid ett senare tillfälle.
 

3. Detta är en så kallad "GPS-Receiver" som används för att registrera vart man har varit någonstans via sateliter, och varför är det bra?
 
Jo efter som alla bilder man tar med sin kamera innehåller information som till exempel när bilden togs och med den infon plus gps-receiverns kartor kan man då se var alla sina bilder är tagna.
 
En väldigt smart uppfinning och roligt att visa upp för sina vänner. Historierna bakom ens bilder får ett helt annat perspektiv med den informationen. Det finns även appar för den här funktionen och man behöver då inte nödvändigtvis köpa denna produkt och slippa koppla upp till datorn, men det finns nog för/nackdelar med båda.
 

4. Tänk att en helt vanlig cd/dvd-skiva kan se så cool ut och många av er har säkert testat att fotografera vattendromar med detta tillbehör. I vissa fall kan man även rikta reflexerna på andra motiv och få riktigt fina färger.
 

5. Högtalare till mp3 eller telefonen kan användas till många saker men det är framförallt två saker som jag tänkte tipsa om. Det ena är vid fågelfotografering, då kan man ladda ner ljudfiler med de fågelarterna som man vill locka till sig.
 
Det andra som kanske är lite mer ovanligt men som man skulle kunna använda det till är vid porträttfotografering. Om man till exempel vill att modellen ska ha ett visst ansiktsuttryck så kan passande musik vara till stor hjälp för att få den rätta stämningen under fotosessionen.

9 Olika filter

2013-11-14 @ 17:58:00 | Fotografering | Kommentarer (4)
För några dagar sedan så hade jag möjligheten att testa en massa filter så jag tänkte att jag skulle göra ett tips-inlägg om dessa filter vilket är det här inlägget. Jag tar upp hela 9 olika sorters filter med både text-beskrivningar och bildexempel.
 
En del filter som ger väldigt subtila "små" förändringar är ganska svårt att visa på så här små bilder hur det egentligen blir, för att se skillnaden behöver man nästa se bilden i original-format, hoppas att ni kan se någorlunda iallafall.
 
 

UV-filter känner ni säkert alla till, det är ett bland de vanligaste filtren som skyddar mot uv-stråling men också objektivet.

 

Det är något som jag tycker är väldigt viktigt, att det spelar egentligen ingen roll vilket filter man vill använda så är det ändå ett riktigt bra skydd för objektivet.

 

UV brukar ofta jämföras med sitt syskonfilter som är Skylight-filtret och ni kan läsa nedan om varför.

 

I inlägget: till vänster är alla bilder utan filter, till höger är alla bilder med filter på!

 

 

CPL - Cirkulärt polarisationsfilter är ett filter som används när man vill ta bort reflektioner som kan uppstå vid vatten och glas till exempel. Det här filtret även ökar färgmättnaden och kontrasten på bilderna.

 

Det här filtret passa väldigt bra till naturfotografering men även inom andra genre. Filtret har en ring som man kan justera så att resultatet blir så bra så möjligt då ljuset ska vara runt 90 graders vinkel.

 

 

IR - Infrarött-filter släpper igenom infrarött ljus d.v.s ljus som våra ögon inte kan uppfatta, vilket ger ganska coola effekter. Det här filtret ger en stora möjligheter att få vara kreativ i redigering, den översta bilden har jag inte redigerat medan den andra bilden är redigerad. Filtret finns i olika styrkor/våglängder 720, 850 och 950nm

 


 

SKY - Skylightfilter fungerar som ett UV-filter, d.v.s att det tar bort uv-strålning men det som skiljer sig är att sky-filtret har även en rosa toning på, vilket gör att bilderna blir lite varmare.

 

 

Soft - Soft Focus filter mjukar upp bilden och är därför ett väldigt bra filter för porträttfotografering då man brukar lägga på mjukheten i bildbehandlingsprogrammet. 

 

 

Star - Stjärnfilter är ett coolt effektfilter som skapar stjärnor vid belysning och vid solblänk som t.e.x på smycken. Filtret finns i olika styrkor x4 x6 x8 beroende på hur stor effekt man vill ha.

 

 

Close up - Närbildsfilter är väldigt bra filter för dig som vill prova på makro men som inte riktigt vill köpa ett makro-objektiv ännu. Det är med andra ord ett bra budgetalternativ.

 

 

FLD - Fluorescent filter daylight är ett korrigeringsfilter som framförallt används när man filmar i lysrörsbelysning för att ta bort den gröna färgtonen som kan uppstå. Det är ett väldigt effektfullt filter vid t.e.x solnedgångar.

 

 

ND - Neutral dentisy filter används för att ta bort ljus. Om man till exempel är utomhus och ska fotografera vatten och just den dagen är det väldigt ljust ute, vilket gör att man måste ha en kort slutartid, om man då tar en lång slutartid så blir bilden väldigt överexponerad och för att undvika det så kan man använda ett ND-filter för att få de mjuka vattenrörelserna.

 

Favoritfilter - Min absoluta favorit blev helt klart CPL i och med att jag tycker om att fotografera natur så mycket och det känns som det var ett filter som gav väldigt mycket kvalité till bilderna, men självklart så är det bland de dyraste.

 

Hoppas att detta inlägget gav er något, ha det prima!


Tips - Fota Panorama!

2013-10-12 @ 19:34:11 | Fotografering | Kommentarer (1)
Igår fick jag en fråga som löd så här: Hur fotar du panoramabilder? Istället för att svara bara i textform så tänkte jag lägga ner lite tid och besvara frågan i ett inlägg så det blir lite enklare att förstå.
 
 
Utrustning som kan tänkas behövas:
 
1. Kamera och objektiv, vilken typ av objektiv får man välja själv. Personligen så använder jag oftast 50mm.
 
2. Ett stadigt stativ. Ett plus om det har inbyggt vattenpass.
 
3. Fjärrutlösare, eller ställa in kameran på några sekunder "timer".
 
4.  Om ej på stativ, så kan man köpa extra vattenpass att ha på kameran.
 
5. Grid - Rutnät på kameran.
 
(6.) Bonus - Om man vill bli proffs inom panorama och fotar det ofta så kan ett specialhuvud till stativet vara bra att ha, men för vanligt bruk räcker det långt och väl med vanlig utrustning. Även ett L-bracket kan vara bra!
 
Utrustningen som ni ser på bilderna är det som jag bruka använda när jag fotar panorama och de sakerna som jag tycker är bland det viktigaste är nog rutnät och vattenpass. Det blir mycket lättare att ta raka bilder om man använder det.
 
Man kan ju så klart fota panorama på frihand men räkna med att ca 25-50% av bilden måste beskäras, det är därför bättre att vara så noggran som möjligt när man tar bilderna om man vill utnyttja hela pixelmåtten.
 
Sista tipset! När man använder runtnätet så ser man tydligt vad man har fotat och vad man inte har fotat och efter första bilden ska man alltid ha minst 1/3 kvar av det man redan har fotat, d.v.s man flyttar kameran 2/3-delar hela tiden.
 
Hoppas ni fick någon nytta av detta tipsinlägg, om ni har fler frågor är det bara att ställa dem! :)

Tips - 9 exponeringar

2013-08-10 @ 15:35:16 | Fotografering | Kommentarer (1)
 
I det här inlägget tänkte jag visa hur man kan ta nio exponeringar med sin kamera och som ni kan se på bilden så syftar tipset till Canon-användare då de flesta Nikonkamerorna med hdr-funktion redan kan ta så många exponeringar.
 
Tyvärr så kan man bara ta tre exponeringar åt gången med Canon (beroende på modell) men då kan man göra på detta vis som ni kan se på gif-animationen. Har för mig att tre bilder utgör 85% av en hdr-bild så för att få de sista procenten behöver man ta fler exponeringar, vanligtvis mellan 7-9 stycken.
 
Lycka till med era hdr-bilder! =)

Tips - Olika format

2013-06-14 @ 19:55:40 | Fotografering | Kommentarer (0)
 
Ojdå, det blev visst många bilder i det här inlägget, men det är ju alltid trevligt med många bilder eller hur?
 
Ibland så bör man fundera på vilka mål man har inom sitt fotograferande och igår försökte jag komma på något som jag är mindre bra på. Jag kom fram till att jag är inte så bra på att variera formaten på bilderna, det är ju rätt behändigt att bara köra på standard 2x3 och det är ju ganska snyggt med men man kanske ska tänka om.
 
Jag märkte att jag tycker om panorama och kvadratiska formatet och så klart standardformatet. Om ni vill veta vilka format som användes i beskärningen för just dessa bilder så kommer de här:
  1. 1x1
  2. 8,5x11
  3. 16x9
  4. 4x5
  5. Panorama x-okänt
  6. 2x3 Standard
Vilket format tycker ni om? Vilken bild blev bäst?

Tips - Alternativ till videorigg

2013-06-12 @ 21:30:23 | Fotografering | Kommentarer (3)
 
Det kanske är några av er som har funderat på att köpa en videorigg/axelrigg eller något liknande någon gång, men som allt annat inom foto/video så är det ganska dyrt, då kan man göra som jag har gjort på bilden.
 
Detta förutsätter att du har ett ganska bra stativ, som i mitt fall kan jag flytta mittpelaren så jag kan fota med 1cm närgräns. Det bakre stativbenet brukar jag stödja på mitt skärp för lite extra stabilitet.
 
Om ni ska ha mycket kringutrustning och inte vill bygga en rigg själv så får ni nog köpa en riktig rigg. Det här sättet fungerar om man har mikrofonen, och annan kringutrustning direkt på kameran.

Tips - Rädda dina ljusmålningar

2013-06-04 @ 20:06:58 | Fotografering | Kommentarer (1)
 
Jag vet inte hur många av er läsare som har fotograferat den här typen av bilder efter att jag har gjort en del inlägg om det men om ni har tagit sådana bilder så kanske ni har stött på samma problem som jag har.
 
Det vill säga att bilderna fräts ut när man försöker redigera bilderna. Det tog ett tag innan jag fann lösningen men nu har jag äntligen gjort det. Man kan tydligen inte fotografera/redigera i raw-formatet när man gör ljusmålningar, varför vet jag inte men det verkar inte gå.
 
Jag brukar fotografera i raw och sedan i Photo Mechanic 5 välja "save as jpeg" innan jag redigerar bilderna och då är den realistiska kvalitén kvar. Har inte testat att fotografera i Jpeg från början men det kanske fungerar och är ju i sådana fall också ett alternativ.
 
Lycka till med era ljusmålningar!

Tips - Högdagervarning!

2013-05-13 @ 20:08:05 | Fotografering | Kommentarer (0)
 
Tänk dig att du har fångat en jättefin bild och som du sen vill skriva ut, men när du redigerar bilden så märker du att den är överexponerad på några ställen, inte så kul då eller hur, eftersom överexponerade partier i en bild är döda pixlar vid utskrift d.v.s det finns ingen data "information" där.
 
För att undvika just detta så finns det något som heter "Högdagervarning" som just varnar dig om att bilden är överexponerad på vissa ställen, genom att blicka svart där. Första gången jag såg den här inställningen så tänkte jag att detta är väl en onödig funktion men efter att ha provat det så har jag märkt att det är ganska användbart.
 
Det är inte säkert att alla systemkameror har den här funktionen, så om din kamera har det eller inte lär du ju snart märka när du kollar i menyn. Ibland söker man ju den effekten i en bild "att den ska vara överexponerad" men om inte, så är detta mycket praktiskt.

Tips - Reflexskärm & Användningsområde!

2013-05-10 @ 18:45:45 | Fotografering | Kommentarer (1)
Idag så blir det ett tips-inlägg om just "Reflexskärm". Så jag tänkte gå igenom de olika färgerna vad/när de används. Sedan så blir det ett litet extra-tips! 
 
 
Jag använder en 80cm 5in1 "5i1-svensk förkortning", och det är helt enkelt den ni ser på bilden. Det är ju väldigt praktiskt att ha flera olika färger i samma produkt istället för att köpa flera olika och här nedan kan ni se lite färgbeskrivning.

Svart - Tar bort reflekterande ljus/förstärka skuggor och kan tex användas om man vill skugga motivet.

Guld - Ger ett varmare ljus, eller varmare ton, passar bra solnedgång eller inomhusfotografering.

Silver - Ger ett kallt och starkt ljus, kan användas tex vid en molnig dag.

Vit - Bäst vid starkt solljus när silver kan bli alldeles för stark, den här används mest vad jag har hört av andra.

Transparent - Om det är för starkt ljus så kan man ha den transparenta disken över motivet/modellen för att sila ljuset så att ljuset blir mer jämt. Används som en softbox kan man säga.

 
De flesta förknippar nog reflexskärmar enbart till porträttfotografering, något som jag tycker är helt fel och tipset är att man ska börja använda reflexskärmar till många olika sorters fotografering som tex makro, natur och produktfotografering med mera. Bilden ovan är inte representativ för hur resultatet skulle kunna se ut, det är bara för att visa vad jag menar.

Tips - Motljusbilder!

2013-03-15 @ 20:47:12 | Fotografering | Kommentarer (3)
Hemligheten bakom bra motljusbilder, finns det en sådan? Nja kanske inte men några tips finns det som jag kan dela med mig av och det här inlägget gör jag eftersom jag har fått en del frågor via mail och även på bloggen hur jag tar mina motljusbilder.
 
 
Inledningsvis så kan jag ju säga att det finns ju aldrig direkt några rätt eller fel inom fotografering, alla har vi ju säkert våra egna sätt men idag så tänkte jag dela med mig av mina. I den här bilden finns det ju inget fantastiskt vackert motiv heller som ni kanske ha märkt, men det är lite meningen för poängen är att det är "det rätta ljuset" man ska leta efter vid motljus. Sen är ju såklart ett bra motiv att rekommendera.
 
TIPS!
1. Det absolut bästa tipset jag kan ge er inom motljus är att använda Live-view när man fotar. Skärmen bak på kameran heter ju trots allt "live" av en anledning och det är för att man kan se hur bilden kommer att bli i realtid, bättre än i den vanliga sökaren.
 
 
2. Här är två exempel på en bild som är tagen för mycket direkt i solen och den andra bilden är tagen för långt ifrån solljuset, detta är väldigt lätt hänt men om man använder Live-viewskärmen så kan man hitta en bra balans på hur mycket ljus man ska släppa in.
 
 
3. Som ni ser i animationen så har jag live-view på och rör kameran i en u-form runt motivet för att få rätt balans och för att se hur bilden kommer att bli, bilden nedan kanske är lite lättare att förstå.
 
 
Mer konkreta tips!
 
* Motljusbilder är som alla andra, d.v.s de blir bäst vid solupp/nedgång. Då blir det ett väldigt mjukt och behagligare ljus än mitt på dagen.
 
* Motljusskydd? Jag har märkt att det finns lite olika åsikter om det, tänker man på namnet så ska ju detta skydda mot "motljus" vilket som kanske inte är bra om man vill ha det. Men man kan säga så här, man kan få till väldigt bra bilder med skydd på och framför allt så får man inga reflex från t.e.x filter och "lens-flares". Men med risken för att det dämpar ljuseffekten.
 
* Ha inga uv-filter eller andra filter på objektivet om ni inte vill ha reflexer och andra konstiga effekter, vill man det så kan det vara roligt att experimentera med filter på.
 
* Fota inte direkt in i solen det kan förstöra både bilden och kameran.
 
* Bländare kan variera men jag tycker det blir bäst vid stora bländartal 1.8-2.8 till exempel. Experimentera är alltid bäst.
 
* Vill/kan du inte använda live-viewskärmen på kameran utan använda sökaren så går det också bra, det man ska hålla koll på är när det börjar se lite grumligt ut och en grön/lila färg kommer upp i sökaren, då är det dags att knäppa bilden. Svårt att förklara men när ni testar så kommer ni förstå vad jag menar.
 
* Blixt kan vara väldig användbart vid t.e.x porträtt och andra mindre motiv.
 
* Solen ska gärna vara blockerad av något för att få till ett fint solsken, t.e.x en kulle eller ett träd så ljuset inte kommer så starkt utan bara strimma igenom.
 
Så där ja! Där var några av mina tips för motljusbilder, kan nog tänkas komma fler senare. Hoppas någon fick någon glädje av detta inlägget. Shoot on!

Tips - Tredjedelsregeln direkt i kameran

2013-02-12 @ 18:42:49 | Fotografering | Kommentarer (3)
 
De allra flesta som är fotointresserade känner ju till "tredjedelsregeln" och det är många som anpassar sina motiv till det men om man inte vill beskära sina bilder varje gång och där med förlora en mängd datainnehåll så kan man använda grids "rutnät" direkt i kameran för att få till bilden perfek från början, då slipper man att beskära den.
 
Ni ser inställningen för just detta och att man bruka kunna välja mellan minst två stycken, dock så kan detta se olika ut beroende på kamera och modell men kollar ni i eran meny så kommer det säkerligen att stå Grid eller Rutnät, om inte så kan ni leta upp det i kameramanualen. 
 
Detta är väldigt användbart och jag har Rutnät 1 nästan alltid inställd på kameran, Rutnät 2 kan vara användbart om man gör panorama till exempel.

Tips - Hur man skapar Physiograms!

2013-01-20 @ 20:22:00 | Fotografering | Kommentarer (3)
 
Jag skrev ju att igår att det skulle komma upp ett tips idag och här är det. Den här gången handlar det om "ljusmålning" vilket jag inte har hållit på med alls mycket men lite har man allt lärt sig t.e.x Physiograms. Jag funderar alltid kring dessa tips om jag ska göra det i videoform eller ej men idag orkade jag inte det så det får bli bilder och text, hoppas det går bra.
 
 
Vad behövs när man ska fotografera Physiogram?
 
1. Kamera & objektiv, såklart!
2. En ljuskälla, någon form av ficklampa. Jag föredrar och skulle rekommendera att använda en nyckelringslampa eftersom den är liten och har väldigt starkt ljus.
3. Handduk eller något annat mjuk som kommer att skydda kameran.
4. Tråd och fästen i form av klet, nålar, tejp för att fästa tråden i taket.
5. Ir-fjärr alternativt sätt kameran på 2-10 sekunder.
 
 
Vad ska jag nu göra med dessa saker?
 
1. Lägg handuken och kameran på golvet.
2. Knyt ihop lampan med tråden (valbar längd på tråden, olika längd ger olika resultat) fäst sedan i taket.
3. Tänd ficklampan och släck lampan i rummet så det är enbart ficklampan som lyser.
4. Svinga lampan lite lätt och vänta några sekunder innan du trycker av bilden. Lampan måste komma i rätt takt och det tar några sekunder, annars kommer den i otakt och Physiogrammet kommer inte se så fint ut.
5. Tryck av slutaren, slutartiden är såklart valbar, jag brukar ha ca 10-20 sekunder.
 
 
EXTRA-TIPS!
 
Det kan vara lite svårt att få fokusen rätt eftersom kameran ligger på marken, men det löser vi genom att sätta kamerans objektiv på AF-autofokus, släcker lampan i rummet, det betyder att det enda kameran ser är ficklampa. Håller in avtryckaren tills den har hittat fokus och ändrar sedan till manuellt fokus och vips så ligger fokusen rätt.
 
Var detta en bra guide, eller vi ni se nästa tips i videoform? Var inte rädda för att ställa frågor heller. :)
 

Tips - Den hemliga knappen!

2013-01-10 @ 18:53:08 | Fotografering | Kommentarer (9)


Ja, idag så tänkte jag tipsa om den hemliga knappen som de flesta systemkameror har, den så kallade "Depth of field preview button" och trots att den är så vanlig så är det inte särskilt många som känner till den. Ingen som jag har pratat med vet vad den används till i alla fall och manualerna är ofta löjligt kortfattade när det kommer till just den lilla knappen.
 
Varför jag inte har förstått vad den var till för, för ens ett tag sedan är för att det hände ingenting när jag tryckte på den, kanske beror på vilket läge man har kameran inställt på men nu fungerar den i alla fall och nedan kan ni läsa vad den är till för.

 
När man fotar och kollar i sökaren eller på liveview-skärmen så får man alltid se bilden som den skulle se ut med den största bländaren t.e.x 50mm 1.8 då spelar det ingen roll vilken bländare man har inställt utan man kommer hela tiden få se hur det blir med 1.8. Men om man håller ner knappen så låser den bländaren och man kommer då få en förhandsgranskning på hur bilden kommer se ut.
 
Det är verkligen en superbra knapp som jag har mycket användning av när jag vill veta exakt hur mycket som kommer vara skarpt i bilden. Ovan ser ni en animation som illustrerar hur det kan se ut när man testar knappen med bländare f/1.8-f/22.

Tips - Fotovantar i vinter

2012-12-05 @ 20:02:19 | Fotografering | Kommentarer (1)
 
I lördags så lade Elin aka Nevnarien upp ett jättebra tips-inlägg om att fotografera i vinterkylan och för er som inte redan har läst det så kan ni göra det här!
 
När jag läste hennes inlägg så kom jag själv på ett ganska bra tips som jag kan nämna och det handlar om problematiken med kalla händer, man vill ju ha varma vantar på sig men har man det så kommer man inte riktigt åt knapparna på kameran.
 
Därför valde jag att köpa ett par vantar som håller värmen ganska bra samtidigt som man kan ta ut huvan och använda som fingervantar, de är väldigt praktiska med andra ord, som ni ser på ena bilden så kan man använda huvorna som fickor också.
 
Om jag inte minns fel så är just dessa köpa på "Jula" där de går under namnet torgvantar, vet inte varför för på engelska heter det "fingerless touch gloves" ett bättre namn skulle nog vara fingervantar med huva. Men om man inte bor i närheten av en Julabutik eller vill ha några andra som liknar dessa så har ni länkar här till Amazon och Ebay.

Tips - Fota stabilt på frihand!

2012-11-29 @ 20:07:00 | Fotografering | Kommentarer (6)
Dagens tips handlar alltså om att fotografera stabilt på frihand. Jag har i ett "tidigare inlägg" berättat om trebenstativ och enbenstativ men idag ska det alltså handla om "frihand" och varför gör jag nu ett sådant inlägg, ja förhoppningsvis så kan någon av er bli hjälpt av tipsen men framför allt så ser jag så ofta hur folk håller sina kameror och ja, de ska ju inte klaga på att kameran tar suddiga bilder med tanke på hur de fotar haha.
 
 
1. Detta är det vanligast felet som folk gör att de håller vänster hand över objektivet och håller armarna ut från kroppen. Iställt kan man hålla vänster hand under objektivet och armbågarna mot kroppen och på så sätt blir det mycket mer stabilt.
 
 
2. Detta är vanligt vid t.e.x macro-foto om man vill fotografera något på marken och det är lite samma princip som det första tipset, att man inte ska ha armarna långt ifrån kroppen utan tätt intill kroppen.
 
 
3. Ska man sitta ner så är inte det bästa att bara sätta sig ner som vanligt utan att man använder knäna som stöd för armbågarna, på det sättet blir man mer kompakt och skakar mindre. Den här tekniken har jag använt på många "agility-tävlingar" för att både komma ner till hundarnas perspektiv men även för att kunna fota stabilt.
 
 
Tips för filming - Än så länge så har jag ju bara tipsat om hur man kan hålla för att fota via sökaren men om man vill fota med "liveview-skärmen" eller filma så kan man göra detta. Alternativ ett är bra när man vill panorera något och alternativ två gör så att man får ett bättre fäste runt handleden.
 
Det finns till och med handledsutrustning att köpa för just detta, men jag tycker att det fungerar bra med kameraremmen men man kan få justera det lite.
 
Specialtips - Till sist så tänke jag ge er ett specialtips som jag tror att många inte tänker på.
 
När jag var yngre så var jag med i en skytteklubb och sköt med luftgevär och salongsgevär. Jag har kommit på att foto och skytte liknar varandra väldigt mycket så man kan utnyttja de ställningarna som en skytt har och använda det när man fotografera, men något av det viktigaste är andningen och det är nu jag har kommit till det som jag tror att inte så många tänker på.
 
Inom skytte så försöker man vara avslappnad och hitta sitt mål som man ska skjuta på men precis innan man trycker av så ska man hålla andan för att inte riskera att skaka och träffa fel, jag tror ni har börjat förstå principen nu va. Detta funkar väldigt bra inom foto också speciellt när man har en lång slutartid och man riskerar att få rörelseoskärpa.

Motljus vs medljus

2012-10-16 @ 20:39:00 | Fotografering | Kommentarer (1)
 
Sist så skrev jag om att göra ett "motljus vs medljus"-inlägg, detta blir inte så ingående som jag tänkte eftersom jag inte hittade så mycket bra bildmaterial. Som ni ser på bild ett och två så är det motljusbilderna och den sista är medljus, vilket blev bäst? 
 
Jag skulle inte säga att något av det är bättre eller sämre utan det är två olika slags bilder och det beror lite på, vad man egentligen vill ha för slags bild. Medljus kan jag känna att sådana bilder är lite dokumentära/verkliga och i det här fallet är ju färgerna lite skarpare. Medan motljusbilder är lite mer fantasy och lite mer dramatiska och även färgerna är lite softare, som hela bilderna är.

Tips - Fotografera droppar på cd

2012-08-30 @ 19:08:17 | Fotografering | Kommentarer (2)
 
Det är ganska många som har frågat mig hur jag har gjort när jag har fotograferat droppar på cd-skivor så nu tänkte jag göra ett inlägg om det.
 
Vad behöver man?
 
1. En cd-skiva.
2. Kamera och stativ.
3. En fjärrutlösare eller tidsinställning på kameran.
4. Ett mörkt rum. Jag tycker det blir bäst effekt med ficklampan då.
5. Vatten och något att lägga dit dropparna med, t.e.x fingrarna, penspets eller så tycker jag att sprutorna som ni ser på bilderna är väldigt praktiskt att använda, förstår att inte alla har det men vad som helst funkar.
 
 
Inställningar:
 
* Iso 100-200, alltså lägst iso-tal beroende på kameramodell.
* Bländare, experimentera mellan störst och lägst, t.e.x f/2.8-22.
* Slutartid, snabbast 1 sekund för att hinna lysa med lampan.
* Kameran inställd på fjärrutlösare eller tidsinställning 2-10 sekunder.
 
Sedan är det bara att experimentera med lampan så mycket man kan för att få fram lite coola effekter, man kan t.e.x lägga lampan och låta den lysa på ett specifikt ställe, eller så kan man välja en längre slutartid och lysa från olika håll.
 
Jag har även märkt att effekten kan variera beroende på hur man hållar lampan, det kan vara ovanifrån eller sidleds. Hoppas att inlägget var till någon nytta för er!

Slutartider

2012-08-24 @ 19:50:57 | Fotografering | Kommentarer (8)
 
Många av mina tips som jag har gjort här på bloggen har ju handlat om fotoregler som man ska följa, samtidigt som jag brukar skriva att man ska bryta mot dem. Frågan är bara när ska man bryta eller följa dem?
 
Ett av mina favoritcitat är "There's a difference between knowing the rules and ignore the rules", det kan vara något att tänka på och se på det på olika sätt. Ett sätt att se på det kan ju vara att om man känner till reglerna tillräckligt bra så vet man när man kan ignorera dem och att bilden fortfarande blir bra.
 
Jag glömde bort att gif-animationer var så dålig kvalité så det är därför det är lite konstiga färger här och där men jag tyckte att det var det bästa sättet att vissa skillnaden på bilderna än att ha dem sida vid sida.
 
Vilken typ av bilder gillar ni mest i det här fallet? Lång/kort slutartid?

Grunderna del 2 - Leading lines, filling the frame

2012-08-21 @ 19:39:20 | Fotografering | Kommentarer (5)
Det här inlägget är alltså den andra delen av "grunderna" som jag vet att många av er har väntat på. Ber om ursäkt för att det har tagit så lång tid men hellre sent än aldrig och det tar alltid lite längre tid att göra ett sånt här inlägg och lite mer planering.
 
Den här delen är för er som känner att ni kan det där med iso, bländare, slutartid, vitbalans, ljusmätning och exponeringskompensation. Om inte så kan ni läsa grunderna del 1 -> här!
 
 Tredjedelsregeln - Rule of thirds

Har ni tänkt på detta, att när man är utomhus bland massa människor t.e.x inne i stan där det är mycket barnfamiljer bland annat. Då är det väldigt många människor som ber äldre personer, eller föräldrar som säger till deras barn att när de ska ta en bild så ska de få alla i mitten av bilden. 
 
Inte så konstigt egentligen för så tänker de allra flesta människor som kanske inte är så jätte fotointresserad men då har fotografer och forskare kommit fram till för länge sedan, detta är verkligen ingenting nytt, men att man ska dela in bilden i tredjedelar som bilden nedan.
 
 
Jag tror att ni har förstått vad jag menar redan nu vart man ska sätta sina motiv utefter regeln, d.v.s någonstans där kryssen är för då blir bilden helt plötsligt mycket mer intressantare och inte så alldaglig som när man sätter sitt motiv i mitten.
 
Varför har jag även markerat ut gröna liner horisontellt? Jo för det gäller samma sak vid landskapsbilder att istället för att lägga horisonten i mitten så väljer man att antingen lägga den där uppe eller där nere. Oftast så brukar man utgå efter hur molnen är. Är molnen magiskt vackra som de ibland kan vara så ska man visa mer av det, men om molnen ser tråkiga ut så ska man visa mindre av det.
 
Fyll bilden/ramen - Filling the frame

Ett vanligt misstag som många gör är att man lämnar alldeles för mycket utrymme i sin bild som man inte behöver. Om du t.e.x fotar ett porträtt av någon så vill man ju givetvis se personen men vill man verkligen se staketet bakom personen eller lyckstolpen bredvid? Bilden nedan är en beskrivning av vad som menas med att fylla bilden.
 
 
Som ni kan se så är det ju en massa saker som inte behövs för att få fram en berättelse bakom bilden. Min fars halva kropp, staket, järnvägsstolpar med mera. Jag tog till och med bort hopphindret eftersom den inte tillförde något till bilden. Detta beror så klart vilken typ av bild man har tagit men allt för många fotar med vidvinkel och låter alla störande objekt vara kvar på bilden.
 
Ledande linjer - Leading lines

En sak som kan vara väldigt bra att känna till är att våra ögon dras till den ljusaste delen i en bild så därför kan man försöka hitta saker som man får upp ögonen för. Vanligt exempel är när det är mörkt ute och det är tänt inne i ett hus, då dras våra ögon till fönstrena på huset.
 
 
Som ni kan se på bilden så är inte "leading lines" alltid att man behöver fota någonting som är ljusare än allt annat, utan det kan också vara t.e.x vägar som leder våra ögon igenom bilden. Exemplet på det i den här bilden är räcket eller trädbryggan.
 
Mönster - Patterns


Vi dras även till symetriska saker med andra ord "mönster" något som upprepar sig. Jag kan erkänna att jag tar väldigt sällan den typen av bilder så mitt exempel som ni ser nedan är inte det bästa.
 
 
Man kan se ljusen som ett mönster som upprepar sig men jag tänkte mest på stjärnan i bakgrunden som kändes väldigt symmetrisk. Så mönster, saker som upprepar sig är vad den här regeln handlar om och det mest effektfulla är om man hittar ett mönster men att någonstans i det här mönstret är det något som gör att det sticker ut.
 
Exempel: Om man ser fem skyltar som är blåa men sen så är den i mitten röd, även detta går under fotoregeln "mönster" då det blir mer intressant.
 
Inramning - Framing


Genom att skapa bilder genom att använda naturliga ramar som t.e.x träd så kan bilden bli mer intressant och ditt huvudmotiv får mycket mer fokus. Bilderna nedan är några exempel.
 
 
Många gånger kan det kännas väldigt problematisk med en massa grenar när man ska försöka fota någonting som rådjursbilden, men det som var bra var det att det blev en naturlig inramning plus att jag har lagt på en vinjettering som hjälpte till mycket.

Grunderna del 2 är nu slut och jag hoppas verkligen att ni tyckte om den och att ni kanske har lärt er någonting nytt. Om ni undrar varför jag har rubrikerna på Svenska - Engelska är för att det egentligen är engelska fototermer som är ganska svåra att översätta korrekt, det kan låta väldigt konstigt ibland.
 
Skriv gärna vad ni tyckte om inlägg och kom gärna med frågor och förslag om vad ni vill att jag ska tipsa mer om!

Tidigare inlägg



Fotobloggar Bildbloggar Fotobloggar Reggad på Commo.se Blogvertiser Blogglista.se Fotobloggar bloggar bloggar Besökstoppen

simonpixel - Fotografi
RSS 2.0